Films du Québec

Sorti sur les écrans le 10 septembre 1982, Doux aveux est un chronique coécrite et réalisée par Fernand Dansereau. Il s’agit de son cinquième long métrage de fiction, après Le festin des morts (1965), Tout l’temps, tout l’temps, tout l’temps… (1969), Simples histoires d’amour (1976) et Thetford au milieu de notre vie (1978). D’après nos recherches, Doux aveux est aussi le tout premier long métrage de fiction entièrement écrit, produit et réalisé à Québec par une équipe venant de la Captitale-Nationale.

Le titre de la version sous-titrée en anglais est : Sweet Lies And Loving Oaths.

Mot du réalisateur

Le film est né ici, dans ce bureau (Ammage, maison de production, rue Saint-Vallier est). L’an dernier, nous avons eu un trou dans le travail. Alors, on s’est mis à faire des exercices d’écriture, juste pour le plaisir. Nous étions cinq et on s’était donné un code: mettre en présence des personnes âgées et des adolescents. Pour moi, le personnage premier était Rose-Anna. Un personnage habité par des images de ma grand-mère qui vivait seule dans un appartement, à un âge avancé. En rassemblant tous les morceaux d’écriture, on a eu clairement le sentiment que cela valait la peine de devenir un long métrage. Au cours du tournage, en raison du talent de Marcel Sabourin, le personnage de Clovis a pris plus d’importance. Mais, pour moi, Rose-Anna demeure le personnage central.

Le film contient plusieurs grands thèmes: la mort inéluctable, le droit des gens âgés à l’amour, le conflit des générations…?

Il y a un thème qui m’est plus cher. Mais je me méfie de moi quand il s’agit de philosopher au sujet d’un de mes films. Rétrospectivement, je dirais que la mort est un thème qui me poursuit, mais en fonction de la vie. La fonction des êtres vivants, c’est de faire de la vie. Pour faire de la vie, il faut de l’énergie. Quand tu n’as plus assez d’énergie, il est temps que tu disparaisses. La vie c’est une volonté. À la fin du film, quand Clovis, en canot avec Rose-Alma, lui demande: « Si on chavirait…?” Dans le fond, il lui demande: est-ce qu’on a encore assez d’énergie pour continuer…? Faire de la vie, ce n’est pas juste faire des enfants… C’est travailler, c’est créer des relations, ne fusse que jouir de la vie. Imaginez: une demande en mariage à cet âge-là? J’essaie de transmettre une sorte d’éblouissement. L’éblouissement de la vie sur toute une vie. Je suis un optimiste de nature. Je me lève de bonne humeur tous les matins.

Extraits d’une entrevue accordée à Louis-Guy Lemieux du journal Le Soleil, 11 septembre 1982 (p. C3)

Critiques d’époque

Il faut certainement noter le talent de Dansereau dans sa façon de nous présenter la réalité avec réalisme mais sans platitude. et une certaine détresse qu’apporte la vieillesse sans mièvrerie, peut-être justement à cause de la grande liberté qu’il assure à ses personnages. (Pierrette Roy, La Tribune de Sherbrooke, 2 octobre 1982, p. B2)

Comment expliquer la vogue des films québécois centrés sur des personnages de vieillards? Est-ce parce que notre société vieillit et que l’accroissement du public du troisième âge justifie qu’on s’intéresse à ses problèmes? Sans doute. On peut toutefois se demander si cet intérêt n’est pas dû en partie aussi au fait que notre société cherche à se déculpabiliser. Quand on voit des vieux heureux à l’écran, on oublie un peu ceux qui, privés de l’affection de leurs enfants, vont terminer leurs jours à l’hospice. Il est bon d’imaginer nos vieillards heureux …/… Divisé en trois parties, comme les trois actes d’une pièce de théâtre, le film de Dansereau triche un peu avec la réalité. Les vieux ont le beau rôle, les adultes passent pour des rabat-joie tandis que les jeunes, Odile et Stéphane (petit-fils de Clovis), sont ou bien mièvres ou bien des antagonistes plutôt bornés. Ce qui fait que l’intérêt fluctue. Quand la balle est dans le camp des vieux, on se réjouit des tours et détours de Rose-Alma. L’idylle attendue des deux vieux tarde un peu trop à venir mais elle est finalement consommée. Les doux aveux de Clovis et de Rose-Alma font chaud au coeur. (Luc Perreault, La Presse, 11 septembre 1982, p. C18)